Jess Gillam – SHINE - «Tabhair dom do lámh»

   

   

🎷Jess Gillam – SHINE: la música como fuente de alegría y esperanza

Hay discos que parecen concebidos para recordarnos que la música sigue siendo uno de los mejores refugios frente a las preocupaciones cotidianas. SHINE, el nuevo trabajo de la saxofonista británica Jess Gillam, pertenece a esa categoría. Una propuesta llena de vitalidad, sensibilidad y contrastes en la que el saxofón se convierte en el hilo conductor de un viaje musical que atraviesa diferentes épocas y estilos.

Publicado el 9 de octubre de 2026 por Decca Classics, SHINE es un álbum especialmente ambicioso. Su repertorio abarca aproximadamente nueve siglos de música y reúne composiciones procedentes del barroco, el folclore tradicional, el jazz, la música clásica y el pop contemporáneo. Una combinación que, lejos de resultar extraña, encuentra su sentido en la personalidad abierta y curiosa de su protagonista.

Jess Gillam es una de las intérpretes más interesantes de la nueva generación de músicos británicos. Saxofonista y presentadora de radio, ha conseguido acercar su instrumento a públicos muy diferentes, demostrando que puede desenvolverse con la misma naturalidad en territorios clásicos que en propuestas mucho más populares.

En este nuevo trabajo parece haber querido ir un paso más allá. Su intención era realizar un disco que transmitiera energía positiva, belleza y ganas de vivir. No se trata simplemente de reunir composiciones conocidas o recuperar piezas de distintas tradiciones musicales, sino de encontrar un lenguaje común entre ellas.

El resultado es una colección de doce interpretaciones en las que el saxofón adquiere diferentes matices, desde los pasajes más luminosos y enérgicos hasta aquellos momentos en los que la delicadeza y la emoción ocupan el primer plano.

Entre las elecciones encontramos «Jig of Life», de Kate Bush, una composición que permite descubrir una nueva dimensión de una de las piezas más particulares de Hounds of Love. También resulta especialmente atractiva su aproximación a «A Case of You», de Joni Mitchell, una canción de enorme sensibilidad que encuentra en el tratamiento instrumental de Gillam una nueva forma de expresión.

Otro de los momentos destacados llega con «Life on Mars?», de David Bowie. Una composición de extraordinaria riqueza melódica que demuestra hasta qué punto una buena canción puede mantener intacta su capacidad evocadora cuando se traslada a un contexto musical diferente.

El jazz también tiene un espacio importante. «Petite Fleur», de Sidney Bechet, aporta ese aire festivo y desenfadado que encaja perfectamente con el espíritu del álbum. A continuación, «A Tribute to Sidney Bechet», de Barbara Thompson, amplía ese homenaje a una figura fundamental en la historia del jazz.

Pero SHINE no vive únicamente de las composiciones populares. La música antigua y barroca encuentra también un lugar destacado. Ahí están Barbara Strozzi, con «Che si può fare», Arcangelo Corelli, a través de «La Folia», y Carl Philipp Emanuel Bach, cuya obra para flauta en la menor recibe una nueva adaptación para este proyecto.

Especial interés tiene «Tabhair dom do lámh», 

«Tabhair dom do lámh»: una melodía irlandesa llena de sensibilidad

Dentro de SHINE, encontramos una pieza que merece una atención especial: «Tabhair dom do lámh», una hermosa melodía tradicional irlandesa atribuida al arpista y compositor Ruaidhrí Dall Ó Catháin.

Su título, traducido habitualmente como «Dame tu mano», nos introduce en una composición de carácter íntimo y evocador, donde la sencillez melódica adquiere un protagonismo absoluto. Jess Gillam lleva esta antigua melodía a su propio terreno, utilizando la expresividad del saxofón para descubrir sus matices y transmitir esa mezcla de nostalgia, serenidad y belleza tan característica de la tradición musical irlandesa.

Hay algo especialmente atractivo en estas melodías que parecen haber sobrevivido al paso del tiempo sin perder su capacidad para emocionarnos. No necesitan grandes arreglos ni desarrollos complejos: basta con dejar que la música fluya y encontrar el instrumento adecuado para darles una nueva vida.

En esta interpretación, Jess Gillam consigue precisamente eso. Una pequeña joya dentro de SHINE, un momento de pausa y recogimiento que nos invita a disfrutar de la música desde la emoción y la sensibilidad.

El recorrido concluye mirando hacia un pasado todavía más lejano, con Hildegard von Bingen y su composición «Spiritus sanctus vivificans». Antes de ella encontramos «Prelude to Hildegard», una improvisación creada por Jess Gillam junto a Sam Becker y Leif Kaner-Lidström que sirve de transición hacia el último tema. Un cierre de carácter espiritual que contrasta con la energía de otros momentos del álbum.

La grabación contó con un grupo de músicos que aporta una importante riqueza instrumental: violines, viola, violonchelo, contrabajo, piano y percusión acompañan al saxofón, creando una formación de cámara flexible y llena de posibilidades.

Grabado en enero de 2026 en School Farm Studios, en Cambridgeshire, el álbum también supone una novedad en la trayectoria de Gillam, que participa por primera vez como coproductora junto a Bjarte Eike. Las sesiones se realizaron en apenas tres días, buscando conservar la espontaneidad y la conexión entre los intérpretes.

Hay algo especialmente atractivo en la manera en que SHINE reúne músicas tan diferentes sin establecer fronteras entre ellas. Kate Bush, Joni Mitchell, David Bowie, Sidney Bechet, Corelli o Hildegard von Bingen conviven en un mismo espacio, unidos por la capacidad de sus melodías para emocionar y permanecer en el tiempo.

Quizá ahí se encuentre la principal virtud de este trabajo: recordarnos que la música no necesita etiquetas para transmitir sentimientos. Basta con una buena melodía, una interpretación llena de personalidad y la sensibilidad necesaria para encontrar nuevos caminos.

Jess Gillam ha querido hacer un disco que nos levante el ánimo, y SHINE responde a esa intención con una propuesta luminosa, variada y llena de vida. Un álbum para disfrutar sin prejuicios, dejándonos llevar por la versatilidad de su saxofón y por un repertorio que demuestra que la belleza musical puede encontrarse en lugares muy diferentes.