Musik Magik

                   Dino Malito: Kitaro bajo una nueva luz El pasado mes, cuando nos acercábamos a Healing , descubríamos casi por casualidad el nombre de Dino Malito a través de su particular versión de “Street Spirit (Fade Out)” . Aquella interpretación era suficiente para despertar la curiosidad, pero quizá lo más interesante estaba todavía por descubrir. Porque antes de encontrarnos con Malito en Healing , existe un trabajo que permite comprender mucho mejor su relación con la música y, especialmente, con Kitaro . En 2018 aparecía el EP Dino Malito , un pequeño álbum de apenas cinco canciones que, sin embargo, encierra una idea musical realmente atractiva: tomar algunas de las composiciones más reconocibles de Kitaro y desprenderlas de buena parte de su envoltorio electrónico para llevarlas hacia un territorio mucho más acústico y orgánico. Y aquí está la verdadera sorpresa. No estamos ante una simple colección de versiones. Malito n...

              De nuevo siento la necesidad de volver a sumergirme en Until the Light Was Gone , el maravilloso trabajo de Vin Downes & Tom Eaton del que ya hablamos anteriormente en este blog. Si queréis recuperar aquel artículo y volver a acercaros al disco, podéis hacerlo desde este enlace . Hay discos que escuchamos, disfrutamos y guardamos en nuestra memoria, y hay otros a los que sentimos la necesidad de regresar una y otra vez. Until the Light Was Gone pertenece para mí a esta segunda categoría. Su sonido, su ambiente y, sobre todo, esa extraordinaria sensación de calma que desprende hacen que vuelva a él con una facilidad casi adictiva. Es uno de esos álbumes que no necesitan imponerse al oyente. Al contrario, parecen esperar pacientemente a que encontremos el momento adecuado para escucharlos. Basta con dejar que la música comience para que poco a poco el ritmo del día vaya desapareciendo y nos encontremos dentro de ese espacio íntimo y...

       

                Tim Janis – Our Natural World: Returning to Earth : un viaje musical de regreso a la naturaleza En julio de 2025, Tim Janis publicó Our Natural World: Returning to Earth , un álbum de catorce composiciones instrumentales concebido como una celebración de la naturaleza y de la relación que mantenemos con ella. El disco forma parte también del proyecto audiovisual del mismo nombre presentado por PBS , donde la música de Janis acompaña imágenes de paisajes y testimonios que hablan de la necesidad de recuperar nuestra conexión con el mundo natural.  Estamos ante un trabajo muy reconocible dentro del universo de Tim Janis : piano, texturas ambientales y melodías de carácter cinematográfico construyen una música serena, luminosa y profundamente contemplativa. El álbum recorre montañas, bosques, océanos, ríos y estaciones, pero más que describir paisajes parece invitarnos a detenernos ante ellos. “Touching the Earth”: comenzar...

                 

               

                 Moby – Future Quiet : la música que llega cuando el mundo se queda en silencio Future Quiet podría traducirse como futuro silencioso , pero también puede entenderse como un deseo: la esperanza de que todavía podamos encontrar un lugar tranquilo dentro de un futuro que parece empeñado en acelerarse cada vez más. Quizá esa sea la mejor manera de acercarse al nuevo trabajo de Moby , uno de los personajes más singulares que ha dado la música electrónica. Pionero de la cultura rave, cristiano devoto, vegano, punk, activista y, sobre todo, músico inquieto, Moby ha recorrido caminos que difícilmente podrían encajar en una sola etiqueta. Alcanzó el estrellato internacional y vendió decenas de millones de discos, en buena medida gracias también a que su música terminó formando parte de cientos de anuncios de televisión, convirtiendo algunas de sus composiciones en auténticos iconos de la cultura popular. Pero el destino todavía le te...

                         Peter Kater – “Heaven’s Window”: una ventana abierta hacia lo etéreo Dentro de la extensa trayectoria de Peter Kater , Elements Series: Etheria ocupa un lugar especial. Publicado en 2015 por Real Music, el álbum reúne siete composiciones de carácter ambiental y contemplativo en las que el piano se combina con sintetizadores, voces procesadas y diferentes texturas para crear una sensación de amplitud y serenidad. Entre ellas destaca “Heaven’s Window” , una pieza de casi ocho minutos que abre el álbum y establece desde el primer instante su particular atmósfera. “Heaven’s Window”: mirar hacia otro lugar El título ya parece sugerir la intención de la composición: una ventana abierta hacia el cielo, hacia un espacio alejado del ruido cotidiano. Kater construye la pieza con una instrumentación muy contenida, donde el piano ocupa el centro mientras suaves capas de sintetizador, armonías vocales procesa...

             

                         Ludovico Einaudi – The Summer Portraits : dos nuevos paisajes para volver al verano En anteriores posts hemos analizado algunas de las canciones de The Summer Portraits , uno de los últimos trabajos de Ludovico Einaudi . Hoy volvemos a este disco para detenernos en dos composiciones que creo que merece la pena escuchar con especial atención: “Punta Bianca” y “Sequence” . Publicado el 31 de enero de 2025 , The Summer Portraits reúne trece composiciones y nace de los recuerdos de los veranos de infancia de Einaudi. El punto de partida fueron unas pinturas que encontró en una villa de la isla de Elba, imágenes de paisajes mediterráneos que despertaron en él recuerdos de aquellos veranos familiares, de los días largos y de una época asociada a la libertad y la luz.  El resultado es un álbum profundamente evocador. Einaudi vuelve a su lenguaje habitual de piano, cuerdas y repeticiones minimalista...

        

              Max Richter – In a Landscape : un viaje hacia la calma interior Hay músicas que escuchamos y  que, de alguna manera, nos cambian el ritmo interior . La de Max Richter es una de ellas . Basta con dejar sonar unos minutos para que todo parezca ralentizarse y uno termine entrando, casi sin darse cuenta, en ese territorio de serenidad e introspección que su música construye con tanta facilidad. Quizá por eso necesito escucharlo en pequeñas dosis. Su música tiene algo hipnótico que, si me dejo llevar demasiado, termina arrastrándome hacia esos lagos de repetición y calma donde el tiempo parece avanzar de otra manera. Y entre sus trabajos, In a Landscape ocupa un lugar especial. Publicado en 2024, el álbum resume muchas de las virtudes que han convertido a Richter en uno de los compositores contemporáneos más interesantes: minimalismo, música clásica, electrónica y una enorme capacidad para convertir lo aparentemente sencillo en al...

               

                 David Wahler – Singular : diez instantes para mirar hacia dentro Hay discos que parecen hechos para pedirnos que bajemos el volumen del mundo. Singular , el álbum que David Wahler publicó en 2024, es uno de ellos Wahler presenta aquí diez composiciones que él mismo define como “momentos en el tiempo” , pequeñas escenas extraídas de una vida y convertidas en música. El propio compositor resume el espíritu del disco en tres movimientos interiores: mirar atrás, mirar hacia delante y mirar hacia dentro . El resultado es una especie de novela musical íntima , construida fundamentalmente alrededor del piano y enriquecida con cuerdas, cello, campanas y atmósferas electrónicas. Son casi 38 minutos de música delicada, cálida y profundamente contemplativa. En este disco vemos a un Wahler que no necesita grandes desarrollos ni demostraciones de virtuosismo. Su lenguaje se apoya en melodías sencillas, espacios abiertos y una producción ...

                       

 

                   🌊 Paul Speer & David Lanz – “Behind the Waterfall”: un viaje a la New Age de 1985 1985 era la época dorada de la llamada música New Age. Paul Speer y David Lanz eran dos de los máximos exponentes de aquella corriente que proponía una manera diferente de escuchar música, más atmosférica, relajada y conectada con la naturaleza. 🎹 David Lanz y Paul Speer: dos formas de entender la misma música David Lanz llegaba a aquella colaboración después de haber comenzado a construir una carrera alrededor del piano y de una música profundamente melódica. Paul Speer aportaba una dimensión diferente, especialmente a través de la guitarra eléctrica y de una sensibilidad más cercana al rock y a las texturas ambientales. La combinación resultaba perfecta. Su encuentro dio como resultado Natural States , un álbum publicado aquel mismo año que se convirtió en una de las referencias de aquella primera etapa de la New Age. Entre sus t...