Musik Magik

 

                          Jillian LaDage – The Ancestry , un viaje musical a través de las raíces celtas Siempre he sentido una especial atracción por esa música que parece transportarnos a otros tiempos, que nos permite imaginar paisajes lejanos, bosques misteriosos y antiguas leyendas que han llegado hasta nosotros a través de los siglos. Dentro de ese universo, la música celta ocupa un lugar especial, con artistas como Enya , Loreena McKennitt o Clannad , que han sabido crear mundos sonoros inconfundibles. Hoy quiero acercarme a otra artista que merece un espacio en ese territorio musical: Jillian LaDage , a través de su álbum debut, The Ancestry . Lo que me atrae de este trabajo es esa combinación de delicadeza vocal, instrumentos tradicionales y melodías que parecen conservar ecos de una época lejana. No estamos simplemente ante un disco que utiliza sonidos celtas como elemento decorativo; detrás de sus canciones hay...

            Clannad – Banba : un álbum con un aura especial Hay discos que descubres y que simplemente te gustan, y hay otros que desde la primera escucha te producen una sensación diferente. Eso es precisamente lo que me ocurre con Banba de Clannad . Es uno de esos álbumes que, cuando comienzan a sonar, consiguen que poco a poco te olvides de todo lo que tienes alrededor y te dejes llevar por su música. Recuerdo esa primera sensación al escuchar la voz de Moya Brennan , tan dulce, limpia y delicada, acompañada por esas magníficas atmósferas sonoras que caracterizan a Clannad. Hay algo en su música que resulta difícil de explicar con palabras: una mezcla de calma, misterio y belleza que te envuelve sin darte cuenta. Banba tiene algo especial. Las voces, las melodías y los instrumentos se combinan con una enorme naturalidad, creando un sonido envolvente que invita a escuchar el álbum sin prisas. No es una música que necesite imponerse; poco a poco va crean...

            

              Loreena McKennitt – Live in Madrid, 2024 : treinta años después, la máscara vuelve a caer Hay conciertos que terminan cuando se apagan las luces y otros que, de alguna manera, permanecen para la historia. El de Loreena McKennitt en Madrid, en julio de 2024 , es uno de esos conciertos que pasaran a a la posteridad . Dos noches en las Noches del Botánico , con las entradas agotadas, sirvieron para celebrar los treinta años de The Mask and the Mirror , uno de los discos fundamentales de la carrera de la artista canadiense. Ahora, aquella experiencia vuelve a nosotros convertida en disco. Live in Madrid, 2024. The Mask and Mirror 30th Anniversary Tour recupera el concierto registrado en Madrid y publicado posteriormente, una grabación que permite escuchar aquella noche con una cercanía extraordinaria. No es simplemente un recuerdo de la gira: es la posibilidad de regresar, a través de la música, a aquel escenario. Treinta años de The Mask an...

            

             

  Cathie: Heartland , la música que siempre estuvo ahí Hay músicos cuya relación con la música comienza mucho antes de que exista una carrera, un disco o incluso la intención de dedicarse profesionalmente a ella. La de Cathie pertenece a esa clase de historias. En su casa familiar de Flatbush, Brooklyn , siempre hubo un piano. A los cinco años comenzó a tocarlo de oído y, desde entonces, nunca dejó de hacerlo. Quizá por eso su trayectoria musical no puede separarse de su propia vida. La música ha estado presente mientras estudiaba, mientras formaba parte de diferentes grupos y mientras desarrollaba otras facetas profesionales. Nunca desapareció, aunque durante mucho tiempo tampoco ocupó el primer plano. En el Packer Collegiate Institute , en Brooklyn Heights, Cathie compaginó teatro, música y deporte. Más tarde estudió teatro y comunicaciones en la Universidad de Miami , donde comenzó también a componer música para diferentes acontecimientos universitarios. Terminó su formación en...

               

          

              

           

  Michael Allen Harrison: Floating Souls , dejarse llevar por la música Hay discos que llegan sin hacer demasiado ruido. No sabes muy bien qué esperas de ellos cuando empiezas a escucharlos, pero poco a poco algo empieza a quedarse contigo. Quizá sea una melodía, el sonido de un piano o simplemente esa sensación difícil de explicar de que la música ha encontrado el momento adecuado para aparecer. Eso es lo que me sucede con Floating Souls , de Michael Allen Harrison . Mi relación con este tipo de música viene de lejos. El piano siempre ha tenido un lugar especial entre mis preferencias, desde George Winston hasta Ludovico Einaudi o Wim Mertens. Son músicos muy diferentes entre sí, pero todos ellos tienen algo que valoro especialmente: saben que una melodía no necesita complicarse para transmitir algo. A veces unas pocas notas, tocadas en el momento preciso, pueden decir mucho más que una composición llena de artificios. Y ahí es donde encuentro a Michael Allen Harrison. Harrison, n...