Ir al contenido principal

Jon Anderson & The Band Geeks – “Make It Right”


 

          


Jon Anderson & The Band Geeks – “Make It Right”: Un himno para enderezar el alma

¡Hola, rockeros progresivos y soñadores empedernidos! Bienvenidos de nuevo a Rock, Pop y Otras Finas Hierbas, ese rincón donde el tiempo se detiene en acordes eternos y las melodías nos transportan a mundos imposibles.

Hace unos meses, en nuestro post anterior sobre el álbum True de Jon Anderson (léanlo aquí), nos sumergimos en esa joya épica llamada “Once Upon A Dream”. Hablamos de cómo Jon, el eterno chiquillo de Yes, se alía con The Band Geeks para tejer un tapiz sonoro que huele a gloria setentera, pero con un pulso fresco y vital.

Hoy volvemos a ese disco porque, como bien sabéis, hay músicos que se resisten a envejecer y colgar los micrófonos. Jon Anderson es el ejemplo perfecto: a sus 80 años (¡felicidades atrasadas, maestro!), su voz sigue siendo un rayo de luz etérea, desafiando al olvido y recordándonos que el rock progresivo no tiene fecha de caducidad.

True, lanzado en agosto de 2024, es un álbum desigual, sí. Tiene picos de éxtasis y algún valle más terrenal, pero eso es lo que lo hace humano, ¿no? En un mundo de producciones pulidas hasta el aburrimiento, este disco respira alma, con colaboraciones que suenan a jam sessions divinas. Richie Castellano y su tropa de The Band Geeks aportan esa base sólida de bajos retumbantes y teclados cósmicos que Yes soñaba en sus mejores noches.

Pero hoy no venimos a desgranar el todo; hoy rescatamos una perla subestimada que merece rotar en vuestras listas de reproducción antes de que el algoritmo la entierre: “Make It Right.”


Un viaje espiritual en seis minutos

Imaginad esto: abrís el disco, pasáis “Still A Friend” (otro temazo que ya comentaremos otro día), y de repente, un arpegio de guitarra acústica os envuelve como una brisa montañesa. La voz de Jon entra suave, casi susurrante, como si estuviera contándoos un secreto del universo:

“Oh, let this be heaven, oh let this be light.”
(Oh, que esto sea el cielo, oh que esto sea la luz.)

Y ya estás ahí: en un tapiz pintado para los “four lords of everlife”, esos señores eternos que Anderson invoca con su poesía mística.

La canción dura poco más de seis minutos, pero se siente como un viaje de ida y vuelta al Edén. Empieza íntima, con esa guitarra que recuerda a los balbuceos folk de los setenta, y poco a poco The Band Geeks se cuelan: un bajo que late como un corazón renacido, teclados que flotan como nubes sintéticas, y un coro gospel que eleva el alma al cielo.

Hay un solo de guitarra que brilla sin alardear, y esas mantras vocales —

“Gotta make it right, gotta make it right.”
(Hay que hacerlo bien, hay que hacerlo bien.)

— se te pegan como un mantra de meditación rockera.


Lírica, mística y esperanza

Las letras, fieles al estilo andersoniano, son un collage de imágenes espirituales y terrenales. Hablan de tejer tapices con canciones del viento, de hacer alas en colinas soñadas, de ríos que llaman a la eternidad y montañas que tocan el cielo.

Es un lamento optimista por un mundo que necesita corrección:

“Oh, let this be Eden, gotta make it right.”
(Oh, que esto sea el Edén, hay que hacerlo bien.)

¿Referencia a Yes? Por supuesto. Ese guiño a “To Be Alive” de The Ladder (1999) no pasa desapercibido para los fans hardcore. Jon siempre ha sido el profeta del amor universal, y aquí lo hace accesible, sin caer en lo pomposo.

No es el épico de 16 minutos como “Once Upon A Dream”, pero su calidez gentil lo hace perfecto para esos días en que necesitas un bálsamo progresivo, no un huracán sonoro.


La voz que desafía el tiempo

Escuchadlo y sentid cómo Jon, con esa voz que desafía las décadas, nos dice:

“All aboard this mission, for the majesty within you.”
(Todos a bordo de esta misión, por la majestad que hay dentro de ti.)

Es un recordatorio de que, a pesar de las desigualdades del disco, hay chispas que iluminan. True no es perfecto, pero canciones como esta evitan que caiga en el olvido.

Si no lo habéis hecho, corred a Spotify o YouTube (aquí os dejo el clip oficial) y dejad que “Make It Right” os haga lo mismo con el día.

Porque, a fin de cuentas, eso hace Jon Anderson desde siempre: enderezarnos el alma con música.


🎧 Ficha técnica

  • Tema: Make It Right

  • Artista: Jon Anderson & The Band Geeks

  • Álbum: True

  • Lanzamiento: Agosto de 2024

  • Duración: 6:14

  • Composición: Jon Anderson

  • Producción: Jon Anderson & Richie Castellano

  • Músicos principales:

    • Jon Anderson – voz, guitarra acústica

    • Richie Castellano – guitarra eléctrica, coros, producción

    • Andy Graziano – bajo

    • Chris Clark – teclados

    • Robert Kipp – batería y percusión

    • The Band Geeks – coros y arreglos adicionales

  • Sello: Jon Anderson Music / The Band Geeks



Comentarios

Entradas populares de este blog

Erik Satie Essentials: Gymnopédies & Gnossiennes

            

Loreena McKennitt – An Ancient Muse (2006) - “Beneath a Phrygian Sky”

            Loreena McKennitt – “Beneath a Phrygian Sky” Historia, memoria y una plegaria por la humanidad “Beneath a Phrygian Sky” es una de las composiciones más profundamente reflexivas y espirituales de Loreena McKennitt , incluida en su álbum An Ancient Muse (2006) . La canción nace de una experiencia concreta de la artista en un lugar cargado de historia: el yacimiento arqueológico de Gordion , en la Anatolia central, cerca de Ankara, Turquía. Gordion: un palimpsesto de civilizaciones Gordion fue la antigua capital de Frigia , reino asociado al legendario rey Midas , y constituye uno de esos lugares donde la historia no se superpone suavemente, sino que se estratifica a través de la conquista, la devastación y el reemplazo de unos pueblos por otros. En este territorio se sucedieron: Los frigios , fundadores de la ciudad Los cimerios , que la devastaron Los persas , que la incorporaron a su imperio Alejandro Magno , protagonista del célebre episodi...

December (1982): el invierno y la Navidad hechos música por George Winston

                             December (1982): el invierno y la Navidad hechos música por George Winston En plena temporada navideña , pocos álbumes capturan la esencia serena y contemplativa del invierno como December (1982) , el cuarto disco de piano solo del pianista estadounidense George Winston . Grabado entre septiembre y octubre de 1982 en los estudios Different Fur de San Francisco y publicado por el sello Windham Hill Records , este trabajo no es solo un disco navideño: es una oda poética al invierno , a la quietud de la nieve, la introspección cálida y la paz profunda que trae el frío. Un concepto más allá de la Navidad Aunque estrechamente asociado a las fiestas, December trasciende el espíritu navideño tradicional. Winston concibió el álbum como una evocación sonora del invierno en su totalidad , donde conviven el silencio, la nostalgia y la esperanza. La Navidad aparece como un elemento más den...

Les Penning & Robert Reed When A Child Is Born

          La colaboración entre Les Penning y Robert Reed ha dado vida a algunas de las interpretaciones más delicadas y evocadoras dentro del panorama folk contemporáneo. Su versión de “When a Child Is Born” , incluida dentro de sus trabajos navideños y de ambientación invernal, es un ejemplo perfecto de cómo ambos artistas combinan tradición, sensibilidad y una producción impecable para transformar un clásico en una experiencia sonora profundamente emotiva. 1. Perfil de Les Penning: raíces y legado en el folk británico Les Penning (nacido en 1944 en Wiltshire, Inglaterra ) es una figura fundamental del folk británico . Su maestría con la flauta dulce y el recorder lo convirtió en un puente entre la música medieval y el folk contemporáneo. Fue él quien introdujo a Mike Oldfield en el universo de las melodías renacentistas, un encuentro que marcaría profundamente la estética sonora del prog folk de los años 70. Su participación en Ommadawn (1975) y en s...

David Antony Clark - Before Africa - A Land Before Eden - Flamingo Lake

                     David Antony Clark – Before Africa : Un Viaje Musical al Alma del Mundo 💿 Before Africa , publicado en 1996 , es uno de esos discos que escapan a las etiquetas convencionales. Firmado por el músico y compositor neozelandés David Antony Clark , el álbum se ha convertido con el tiempo en una obra de culto dentro de la música ambiental, étnica y electrónica experimental . No es solo un disco: es una experiencia sensorial, espiritual y casi antropológica. 🌍 Clark concibió Before Africa como una evocación sonora de la África prehistórica , un tiempo anterior a la civilización moderna, cuando el ser humano vivía en simbiosis con la naturaleza. Su intención no era reconstruir una realidad histórica exacta, sino invocar una memoria ancestral , un eco profundo que aún late en el inconsciente colectivo de la humanidad. 🎧 El álbum se construye a partir de una cuidada fusión de grabaciones de campo , soni...

Gesu Bambino / O Come All Ye Faithful Medley: el corazón espiritual de The Gift of Christmas Around the World (2025)

       🎄 Gesu Bambino / O Come All Ye Faithful Medley : el corazón espiritual de The Gift of Christmas Around the World (2025) Jim Brickman, uno de los pianistas contemporáneos más influyentes del panorama estadounidense, regresó en 2025 con un proyecto navideño profundamente evocador: The Gift of Christmas Around the World , un álbum de ocho piezas que celebra la diversidad cultural de la Navidad a través de melodías tradicionales de distintos países. Entre todas las piezas del disco, una destaca por su calidez espiritual y su elegancia musical : “Gesu Bambino / O Come All Ye Faithful Medley” , un medley que une dos himnos clásicos en una interpretación íntima, luminosa y profundamente reverente . ✨ Un encuentro entre tradición italiana e himnología inglesa El medley combina dos joyas del repertorio navideño cristiano: “Gesu Bambino” , compuesto por Pietro Yon en 1917, una pieza italiana reconocida por su melodía dulce y su atmósfera pastoral . “O Come A...

George Winston - “Cloudy This Morning” La Joya de Forest

             George Winston (Hart, Míchigan, Estados Unidos, 11 de febrero de 1949 – Williamsport, Pensilvania, 4 de junio de 2023 ) fue un pianista estadounidense que se autodefinía como “pianista rural folk” . Nacido en Hart, Míchigan, creció principalmente en Miles City, Montana , un entorno que marcaría profundamente su sensibilidad musical. Completó su formación en Misisipi y Florida , donde estudió sociología en la Universidad de Stetson , institución que más tarde le otorgó un doctorado honorario en artes . Falleció a los 74 años , tras una larga lucha contra diversos tipos de cáncer, entre ellos tiroides, piel y síndrome mielodisplásico . Gran parte de su obra evoca las estaciones del año y los paisajes naturales , reflejando su infancia rural y su profundo amor por la naturaleza. Aunque publicó su primer álbum en 1972 , alcanzó reconocimiento internacional con Autumn (1980) , seguido por Winter into Spring (1982) y December (1982) , disco...

Patrick Cassidy - Hannibal - Vide Cor Meum

               Hay músicas que no parecen destinadas a ser escuchadas sin más : se sienten y se anclan al corazón   no pasan y  permanecen . Vide Cor Meum es una de ellas. La primera vez que suena, parece surgir desde otro tiempo. Las voces se elevan lentamente, como si no pertenecieran del todo al mundo terrenal, y de pronto el oyente se encuentra suspendido entre el amor, la belleza y una melancolía profunda. “Vide cor meum” — mira mi corazón — no es solo un título: es una invitación directa al alma. La obra fue compuesta por Patrick Cassidy , compositor irlandés nacido en 1956 en Claremorris, condado de Mayo , cuya música se mueve con naturalidad entre lo clásico , lo coral y lo cinematográfico . Aunque Cassidy se formó inicialmente en matemáticas, su destino terminó encontrándose con la música, y con una forma muy particular de escribirla: emocional, espiritual y atemporal . Vide Cor Meum nació para el cine. Fue creada es...

Will Ackerman, Jeff Oster & Tom Eaton – Brothers (2021) - The Golden Hour - Wild Bird

                     🌿 Will Ackerman, Jeff Oster & Tom Eaton – Brothers (2021) Hay momentos en que uno busca una música que te acompañe con serenidad y armonía, sin caer en lo insulso. Para esos momentos, el disco Will Ackerman, Jeff Oster & Tom Eaton – Brothers (2021) es un aliado perfecto. Sus texturas envolventes y orgánicas lo hacen ideal para esos espacios donde el alma necesita respirar despacio. Este álbum es un refugio sonoro donde la serenidad no es sinónimo de vacío , sino de presencia plena. Cada nota parece colocada con la paciencia de quien entiende que la emoción verdadera no necesita alzar la voz. 🎸 Will Ackerman — la raíz Hablar de Ackerman es hablar de historia viva . Fundador de Windham Hill Records , redefinió la música acústica contemporánea desde los años 70 con una guitarra íntima, contemplativa y profundamente humana . En Brothers , su guitarra no lidera: sostiene . Es el eje emocional, el suelo f...

Kostia – Suite St. Petersburg: el piano como memoria de una ciudad perdida

               🎹 Kostia – Suite St. Petersburg : el piano como memoria de una ciudad perdida En ocasiones, la música no solo se escucha, sino que se respira. Y cuando eso ocurre, suele ser porque hay un alma profunda detrás del instrumento. Ese es el caso de Kostia Efimov , conocido artísticamente como Kostia , pianista y compositor nacido en San Petersburgo, Rusia, y radicado en Estados Unidos desde finales de los años ochenta. Su música, delicada y evocadora, se alimenta de raíces clásicas, sensibilidades contemporáneas y una nostalgia que lo atraviesa todo como una corriente invisible. Kostia pertenece a esa rara estirpe de músicos capaces de decir mucho con poco. Su técnica refinada, herencia de su formación académica en el conservatorio de San Petersburgo, se alía con una expresividad contenida, sobria, pero siempre emocional. Su música no busca el exhibicionismo; busca la verdad de las cosas simples. El mejor ejemplo de esa verdad se en...