Kerani – “Nocturne” (del álbum Silent Heart)
Hace unos meses hablamos del disco que nos ocupa hoy, el magnífico y sosegado Silent Heart de Kerani. Podéis verlo aquí.
Hoy traemos un nuevo tema: “Nocturne”, una de esas composiciones que parecen nacer directamente del silencio de la noche.
¡Ah, queridos melómanos de lo etéreo y lo sereno! Si en aquel post de mayo nos sumergimos en las aguas tranquilas de Silent Heart, este undécimo álbum de la compositora holandesa Kerani, hoy volvemos a sus orillas para iluminar una de sus perlas más íntimas: Nocturne.
Lanzado el 1 de abril de 2024, este disco de diez composiciones —con sus 49 minutos de puro bálsamo orquestal— es un refugio sonoro que Kerani concibió como “una experiencia auditiva que habla el lenguaje universal de la paz”, tejiendo pianos melancólicos, cuerdas opulentas y texturas electrónicas suaves que evocan paisajes interiores de calma absoluta.
(newagemusic.guide)
Como una extensión natural de sus trabajos previos, como Journey of Life (2023) o The Water of Life (2022), Silent Heart invita a desconectar del bullicio y reconectar con el pulso sutil del alma, perfecto para estos días de octubre donde el otoño nos envuelve en su manto reflexivo.
Kerani, esa alquimista sonora nacida en los Países Bajos y con una carrera que ya suma más de una década de lanzamientos independientes, no compone para multitudes ruidosas; sus piezas son susurros orquestales que se filtran en lo profundo, como lluvia fina sobre un jardín olvidado. Autodidacta en producción y orquestación, ha forjado un estilo new age que fusiona lo clásico con lo ambiental, ganándose un nicho devoto en playlists de meditación y soundtracks emocionales.
En Silent Heart, cada pista es un capítulo de esa narrativa serena: desde la titular “Silent Heart”, que abre con un piano que late como un corazón en reposo, hasta “Anthem”, que cierra con una elevación tierna y esperanzadora. El disco respira paz interior y madurez creativa, y en él Kerani explora las emociones más profundas del ser humano —la serenidad, el amor, la vulnerabilidad y la aceptación— a través de un lenguaje sonoro que combina piano neoclásico, arreglos orquestales suaves y una producción envolvente.
Dentro de este contexto, “Nocturne” se erige como una joya de introspección. Desde sus primeras notas, el piano se desliza con una cadencia lenta y contemplativa, evocando el misterio de la noche y ese instante en el que la mente se aquieta para dejar hablar al corazón. Las armonías se desarrollan con natural elegancia, mientras las cuerdas acompañan como un suspiro lejano, creando un paisaje sonoro etéreo y profundamente emocional.
El título no podría ser más acertado: este nocturno no solo evoca el silencio y la penumbra, sino también la belleza que se oculta en la calma. Escucharlo es dejarse envolver por la quietud, sentir el pulso de la noche y percibir, entre cada nota, la ternura de un corazón que late sin prisa.
En “Nocturne”, Kerani demuestra una vez más su capacidad para convertir la emoción en melodía. Su música no busca impresionar, sino reconfortar, como una conversación íntima con uno mismo bajo la luz de la luna.
Cierra los ojos, apaga las luces y deja que Kerani te guíe en este viaje nocturno hacia lo más profundo del alma.
Porque a veces, en el silencio de la noche, es donde el corazón encuentra su voz más clara.
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