Wim Mertens – Series of Ands: La poesía del equilibrio sonoro
Wim Mertens, el compositor y pianista belga conocido por su obra innovadora y emocionalmente cargada, ha sido una figura clave en la música contemporánea desde los años ochenta. Asociado a menudo con el minimalismo de vanguardia –al lado de nombres como Philip Glass, Steve Reich o Michael Nyman–, Mertens ha desarrollado un estilo profundamente personal, una voz única dentro del paisaje sonoro moderno. Su música, cargada de sensibilidad, dramatismo y estructura, se ha ganado el apelativo de "cinematográfica" por su capacidad para evocar imágenes internas y paisajes emocionales en el oyente.
En Series of Ands (2011), un doble álbum que ha pasado quizás injustamente desapercibido dentro de su vasta discografía, Mertens alcanza una de sus más refinadas expresiones musicales. Se trata de un trabajo de gran riqueza y densidad emocional, donde cada pieza parece contener un mundo en miniatura, una historia que se despliega en pocos minutos con precisión y lirismo.
Una de las composiciones más destacadas del álbum es “Navigare Necesse Est”, una pieza hipnótica y conmovedora que toma su título de la famosa máxima latina: “navegar es necesario, vivir no lo es.” Esta canción fue encargada por el gobierno belga para acompañar la película Belgium Beyond Expectations, realizada con motivo de la Presidencia belga del Consejo de la Unión Europea y la Exposición Universal de Shanghái. La obra captura esa tensión eterna entre el deber y el deseo, entre la necesidad de avanzar y la fragilidad de la existencia. La música de Mertens, con su combinación de cuerdas, teclados y su peculiar voz aguda, logra traducir esa antigua frase en una experiencia sonora conmovedora y contemporánea.
Otra joya del álbum es la canción que lo inaugura: “The Great Outdoors.” Esta pieza, de textura luminosa y estructura clara, funciona como una apertura expansiva y vibrante. Desde sus primeras notas, transmite una sensación de descubrimiento, de apertura hacia lo desconocido, como si se tratara de una caminata mental hacia territorios vírgenes. Mertens logra una alquimia particular entre los timbres clásicos –como clavecines, instrumentos de cuerda y viento– y una progresión armónica que nunca pierde la tensión, avanzando sin prisa pero sin pausa, con la delicadeza de quien talla un cristal. “The Great Outdoors” es una invitación a salir, pero también a entrar: a internarse en los espacios interiores del alma, allí donde la música encuentra su sentido más puro.
No podemos dejar de mencionar también la pieza “In Zones,” otra de las maravillas ocultas de este disco, que reafirma la capacidad de Mertens para crear momentos de intensa belleza con recursos mínimos y una economía de medios que roza lo espiritual.
Lo que hace que Series of Ands sea tan especial es ese equilibrio perfecto entre la exploración y la melodía. No es un disco radical ni complaciente, sino una obra madura, donde cada elemento está cuidadosamente medido. El uso de una instrumentación rica y variada, y la arquitectura sonora precisa y emocionalmente cargada, convierten este álbum en una verdadera obra maestra. Es un viaje que requiere escucha atenta, pero que recompensa con descubrimientos constantes.
Mertens, como los antiguos navegantes, parece guiado por una brújula interior que apunta hacia lo esencial. En un mundo donde a menudo prima lo efímero, Series of Ands se alza como un recordatorio de que aún existen territorios inexplorados para la música, y que navegar hacia ellos sigue siendo, sí, necesario.
.jpg)
.jpg)
Comentarios
Publicar un comentario