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Rodrigo Leao - Ave Mundi Luminar- A Espera

 


       


Rodrigo Leao es un músico y compositor portugués  En 1982,  fundó el grupo musical Sétima Legião junto a Nuno Cruz y Pedro Oliveira. Tres años después, inició el proyecto Madredeus con Pedro Ayres Magalhães. 
En 1994, dejó Madredeus para centrarse en su carrera en solitario y lanzó obras como "Mysterium" (1995, EP) y "Theatrum" (1996).
 Como solista, experimentó con música instrumental utilizando teclados electrónicos y instrumentos de cuerda clásica, influenciado por la música minimalista contemporánea. Comenzó a mezclar sus composiciones clásicas-modernas con formas de canciones e instrumentación tradicional en su álbum "Alma Mater" colaborando con artistas como Lula Pena y Adriana Calcanhotto. 
También tuvo invitados como Sónia Tavares y Nuno Gonçalves de The Gift, así como Rui Reininho de GNR, para su álbum en vivo "Pasión" 
Tanto el álbum "Alma Mater" como el propio músico recibieron reconocimientos como Disco del Año y Artista del Año en los premios DN+ y Premios Blitz respectivamente.
 En 2004, lanzó "Cinema" elogiado por la revista Billboard, y contó con la colaboración de Beth Gibbons y Ryuichi Sakamoto, entre otros. 
En 2006, lanzó una retrospectiva de su carrera titulada "O Mundo [1993-2006]" que incluyó seis canciones inéditas. En 2007, compuso la banda sonora de la serie documental "Portugal, um retrato social." Entre 2008 y 2009, compartió la responsabilidad de la banda sonora de la serie de televisión "Equador" con Sérgio Godinho, incluyendo temas originales y de trabajos anteriores. En 2010, dirigió un concierto en el Museo del Oriente. En 1993, Rodrigo Leão lanzó su primer álbum en solitario, titulado "Ave Mundi Luminar". Este álbum marcó su salida de la banda Séptima Legião y estableció su presencia como solista en la escena musical. 
"Ave Mundi Luminar" es un trabajo ambiental y evocador que refleja su habilidad para tejer melodías cautivadoras y atmosféricas. El álbum presenta una fusión de influencias clásicas, electrónicas y étnicas, creando un paisaje sonoro único que transporta al oyente a un viaje emocional. 
Las composiciones de Leão en "Ave Mundi Luminar" exploran temas de introspección, espiritualidad y conexión con el mundo que lo rodea. 
 Con "Ave Mundi Luminar", Rodrigo Leão estableció las bases de su carrera en solitario, demostrando su capacidad para crear música que trasciende las fronteras y conecta con las emociones más profundas del público. 
 El álbum debut en solitario de Rodrigo Leão, "Ave Mundi Luminar", es una joya musical que captura la esencia de su habilidad para crear paisajes sonoros evocadores y emocionales. A través de una combinación única de influencias clásicas, electrónicas y étnicas, el disco nos invita a un viaje introspectivo donde la luz y la oscuridad se entrelazan en una experiencia auditiva inolvidable. Una de las canciones que destacan dentro del álbum es "A Espera" . Esta es una pieza tranquila y melancólica, . La música es una mezcla de sonidos clásicos y modernos, que le aportan a la canción una belleza y una marca de la música de Rodrigo Leao



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