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Entradas

Michael Allen Harrison - Floating Souls

  Michael Allen Harrison es un músico , compositor y pianista estadounidense de la nueva era de Portland , Oregón. Michael comenzó a tocar el piano a los seis años. Fue incitado por su madre, quien pensó que tocar el piano ayudaría al joven Michael a superar su timidez.  Michael asistió a la escuela secundaria Parkrose en el noreste de Portland. Lanzó su primer álbum disponible comercialmente, "Tea Court Interlude" en 1986. Floating Souls es la primera canción del disco homónimo Floating Souls editado en el año 2020 , un disco donde prima el sosiego y la calma en cada una de las canciones , una marca característica de Michael que hace música para el relax y el encuentro interior  

Yann Tiersen - Amélie - La Noyée | La Valse | La Dispute

          🎶 Yann Tiersen: El alma melancólica detrás de la banda sonora de Amélie En el corazón del París bohemio y caprichoso de Amélie (2001) , dirigida por Jean-Pierre Jeunet, late una música que parece susurrar secretos al viento: delicadas valsas de acordeón, pianos juguetones y melodías que tejen sueños con hilos de nostalgia. Esa partitura, un mosaico de inocencia y melancolía, es obra de Yann Tiersen , el compositor bretón que, con solo 31 años, catapultó su carrera a la estratósfera internacional. Pero detrás de este éxito hay una historia de contrastes: de gloria efímera y rechazo personal. 🎻 Los orígenes de un multiinstrumentista rebelde Yann Tiersen nació el 23 de junio de 1970 en Brest, una ciudad portuaria de Bretaña, Francia, en el seno de una familia de origen belga y noruego. Desde niño, su mundo fue la música: estudió violín, piano y composición en los conservatorios de Rennes, Nantes y Boulogne-Billancourt. Sin embargo, Tiersen n...

Vangelis - Conquest of paradise

  En el año 1992 el cineasta norteamericano Ridley Scott puso ‘mucha pasta’ para llevar a buen puerto esta superproducción que acabó siendo un fracaso comercial y artístico. En  1492 Conquest  of Paradise  hay demasiadas ‘patadas a la historia’ y un excesivo metraje, razones de peso que provocaron el descalabro. Ahora bien, de todas las partes de la producción fue la música de Vangelis la que salió mejor parada.   Se mantuvo firme en sus convicciones  dejando para el recuerdo uno de esos  Main titles  que ‘te dejan clavado a la butaca’.  La partitura , está repleta de bellas melodías que acercan la historia del  Nuevo Mundo y su conquista hasta nuestros días.  Sin orquesta y solo con la magia de sus teclados —’sin riesgo no hay victoria’— el músico fue capaz de recrear esa parte de la historia con una gran dosis de realismo.  Vangelis juega con los teclados y secuenciadores de última generación proponiendo toda una suer...

Phil Cunningham & Manus Lunny - When The Snow Melts

  Windham Hill Records (conocido habitualmente como Windham Hill ) fue un sello discográfico independiente fundado en 1976 en Palo Alto (Estados Unidos) por William Ackerman y Anne Robinson. ​ Especializado en la edición de discos de música instrumental acústica obtuvo gran popularidad durante las décadas de los años 80 y 90 del siglo XX. A Celtic Season fueron una serie de recopilaciones de música celta con una temática navideña , en esos discos aparecieron multitud de grandes artistas de reconocido prestigio uno de ellos fue Phil Cunningham quien junto a Manus Lunny conocido multi instrumentista irlandés y miembro del grupo de música celta Capercaillie realizaron esta hermosa y mágica  melodía The Snow Melts

Jillian LaDage - Bonny Was The Lady {The Legend of Cong}

  Nacida en enero de 1980, en una granja lechera rural de Illinois, Jillian LaDage creció rodeada de las mismas praderas en las que se asentaron sus antepasados ​​escoceses/irlandeses cuando emigraron a Estados Unidos casi dos siglos antes.  Inmersa en la música a una edad temprana, Jillian descubrió rápidamente la vocación de su vida.  “No estoy seguro si me enamoré de la música o si la música se enamoró de mí.  Siendo una soñadora, comencé a escribir canciones cuando era niña y me imaginaba actuando.  Seguí los caminos disponibles para mí en ese momento y canté en las congregaciones locales y en las celebraciones.  Mientras leía libros, me cautivó la música y el legado profundo y maravilloso de los celtas durante los días de Riverdance y Braveheart .  Atraída por los ritmos y los sonidos, me fascinó descubrir el pasado y tender un puente sobre el abismo hacia el presente”.   The Ancestry,  es la grabación debut de Jillian LaDage y s...

Béla Fleck - Big Country

  Béla Anton Leoš Fleck (n. 10 de julio de 1958) es un intérprete de banjo estadounidense. Conocido como uno de los intérpretes de banjo más innovadores y técnicamente competentes.​ Es conocido por su trabajo en los grupos New Grass Revival y Béla Fleck and the Flecktones . Fleck nació en Nueva York y recibió el nombre de Béla en homenaje al compositor Béla Bartók . Comenzó a tocar el banjo cuando era solo un adolescente. Asistió a la High School of Music and Art de Nueva York, donde trabajó en la adaptación del bebop al banjo. A finales de 1989 formó The Flecktones , banda que lanzó su primer  álbum en 1990. Big Country es una deliciosa canción perteneciente a su álbum Left of Cool editado en 1998  

Himekami - Tosa Dunes

  Himekami  es un grupo japonés de música new age, fundado en 1980 por el compositor Yoshiaki Hoshi y su esposa Etsuko con el nombre de Himekami Sensation   en 1984 cambió su nombre a Himekami . Toma su nombre del Monte Himekami situado en Morioka , Prefectura de Iwate. La formación actual del grupo está compuesta por el tecladista Yoshiki Hoshi  y los vocalistas Wakako Nakajima , Tomoko Fujii , Junko Shiwa y Yoriko Sano . En 1981 editaron su primer trabajo, Oku no Hosomichi.   En 1993 Yoshiaki Hoshi fue director musical de la ceremonia inaugural del Campeonato Mundial de Deportes Alpino, realizado en Japón. Hoshi falleció el 1 de octubre de 2004 a la edad de 58 años por un infarto. Su funeral se realizó en un santuario sintoísta en Hiraizumi. De este modo Himekami pierde el pilar del grupo, pero regresa en 2008 con su álbum Ama Takami no Kuni. Tosa Dunes es una canción que se encuentra dentro del álbum Himekami Meisaku Daizensuhu 4 Himekami Dense...

Joe Hisaishi - Summer

  Joe Hisaishi , cuyo nombre de nacimiento es Mamoru Fujisawa , es un compositor de cine japonés aclamado en todo el mundo por sus partituras. Fue un colaborador frecuente de Hayao Miyazaki y Takeshi Kitano , en los que es más conocido popularmente.  Hisaishi tiene un profundo aprecio por la música y, como muchos compositores, está influenciado por la música clásica y el romanticismo francés. Un compositor clave que parece influir en Hisaishi es el compositor francés Claude Debussy. Kikujiro "El verano de  "Kikujirō" es una película japonesa de 1999 protagonizada, escrita y dirigida por Takeshi Kitano . Su partitura fue compuesta por Joe Hisaishi . La película se inscribió en el Festival de Cine de Cannes de 1999 .   Kikujiro cuenta la historia de un niño que busca a su madre con la ayuda de un antiguo Yacuza durante sus vacaciones de verano.  La partitura de la película es una autentica delicia donde destacan la canción Summer y The Rain dela que hab...

Karan Casey - "I'm Still Standing Here"

  Karan Casey (nacida en 1969 en el condado de Waterford, Irlanda) es una cantante y pianista irlandesa tradicional y antigua miembro del grupo americano-irlandés Solas.  Hieroglyphs That Tell the Tale es el título evocador del nuevo álbum de la cantante de Waterford, Karan Casey , que la ve regresar a una mezcla de canciones tradicionales y folclóricas imbuidas de un toque moderno, junto con algunas canciones nuevas escritas por ella misma.   Al igual que con grabaciones anteriores, el sentido de justicia social de Karan se manifiesta con fuerza en su elección de canciones, cada una cantada desde convicción de un nuevo sentido de urgencia, que pide el fin de la guerra, la libertad y la justicia para las mujeres y una mayor conciencia de la necesidad. por más amor y compasión en el mundo.  Jeroglíficos que cuentan la historia es el canto de Karan a la justicia y la libertad alcanzables a través de la creatividad en un mundo de la imaginación donde t...

Wim Mertens -The fosse

  The Fosse es una canción del compositor belga Wim Mertens , apareció por primera vez en su emblemático disco Maximizing the audience del año 1984 el disco fue un encargo que le hicieron a Mertens para una obra de teatro llamada  "The power of theatrical madnes"  El disco consta de 5  canciones entre las que están las archiconocidas Lir y la que da titulo al disco Maximizing the audience , pero hoy os traigo otra pequeña joya cuyo titulo es The Fosse . The Fosse es una adaptación de la canción Lir hecha con una duración inferior , ya que Lir dura más de 18 minutos además cuenta con un acompañamiento vocal , lo que le da a la canción una belleza extrema , esta canción la ha editado en sucesivos discos , hoy os traigo la versión en directo en formato Ensemble ( es decir acompañado de una pequeña orquesta de cuerdas y viento , que es una de las que más me gustan )

Hans Zimmer - Chevaliers De Sangreal

 En primer lugar debo decir que Hans Zimmer es mi compositor de bandas sonoras favorito , son innumerables las BSO que ha compuesto y muchas de ellas han pasado al colectivo imaginario del cine y de la música. La habilidad de Hans Zimmer para vestir las emociones del celuloide a través de sonoridades crece con cada partitura que compone. Se trata de un maridaje que roza la perfección. El Codigo Da Vinci   arranca con una agitación de cuerdas semejantes al preámbulo de una tempestad ( Dies Mercurii I Martius ), para mantenerse en una feroz progresión que cierra el círculo al final de la película con  Chevaliers De Sangreal .  Chevaliers de Sangreal suena al final de la película cuando Tom Hanks examina el interior del  Louvre con la música como protagonista adentrándose  a través  de la claraboya del museo , incrementando  el clímax  final mientras el protagonista empieza a ver la revelación del misterio

Two Steps From Hell - Unleashed

  Unleashed es el décimo álbum de estudio del grupo Two Steps from Hell , lanzado el 22 de septiembre de 2017. El álbum consta de 56 pistas (20, excluyendo versiones alternativas y mezclas sin comprimir) escritas por los compositores Thomas J. Bergersen y Nick Phoenix .  El álbum es el más largo lanzado al público por Two Steps from Hell . Cuenta con actuaciones vocales de Merethe Soltvedt, CC White, Felicia Farerre, Úyanga Bold , Nick Phoenix y Linea Adamson .  La portada y la portada están diseñadas por Steven R. Gilmore . Bergersen describió sus pistas como "generalmente de un tono un poco más claro que el álbum anterior ". El álbum alcanzó el puesto número 1 en la lista de álbumes clásicos de EE. UU  Unleashed es la canción que da comienzo al álbum  ,  es un tema con un bello comienzo orquestal que poco a poco va in crescendo en el ritmo hasta ir llegando poco a poco a la parte coral alcanzando   sus momentos más épicos  

Medwyn Goodall - Jade

  Medwyn Goodall  (nacido en 1961) es compositor, músico y propietario del sello discográfico MG Music.  Se le asocia principalmente con el  género New Age  .  Nació en Yorkshire Inglaterra Medwyn Goodall se ha convertido en una leyenda en el mundo de la música new age e instrumental con más de cuatro millones de álbumes vendidos en su haber.  Con 4 discos de oro, 1 platino y varios otros premios entre sus créditos, se ha ganado una reputación internacional por ser prolífico, producir en una variedad de estilos, pero sobre todo componer y grabar música bastante impresionante que es melódica, emocional y altamente expresiva.  Su carrera ya abarca 30 años, comenzó con New World Music, progresó con el sello holandés Oreade Music hasta que finalmente se independizó al lanzar su propio sello: MG Music en 2002 The Elixir of Life es Música para el alma.  Música llena de magia, amor y paz.  De vez en cuando, Medwyn Goodall se supera a sí mis...

Peter Kater - The Rain Speaks Her Name

Peter Kater nació en la ciudad bávara de Múnich , a la edad de 7 años poco después de mudarse a Nueva Jersey su madre insistió que tomara clases de piano clásico En 1983 Peter lanzó su primer álbum de composiciones e improvisaciones para piano solo titulado SPIRIT . Su música fue muy bien recibida y comenzó a ubicarse en el Top 10 de las listas de National Contemporary Jazz Airplay y, en un par de años, Peter pasó de tocar en iglesias pequeñas a actuar en salas de conciertos de 3000 asientos y en festivales nacionales de jazz a la edad de 27 años. En 1985, el actor ROBERT REDFORD le pidió a Peter que actuara en el entonces nuevo Sundance Institute & Film Festival en Utah. Peter se convirtió en el actor destacado en muchos de los eventos y eventos de recaudación de fondos políticos "verdes" de Redford a los que asistieron muchos actores, directores Peter es un compositor muy prolífico , y se dice que tiene el don de la armonía , su amor y entusiasmo por el proceso ...

Bill Whelan - Riverdance

                    Bill Whelan (nacido el 22 de mayo de 1950 en Limerick , Irlanda) es un compositor y músico irlandés.  Es mejor conocido por componer una pieza para el intervalo del Festival de la Canción de Eurovisión de 1994 . El resultado, Riverdance , fue una exhibición de siete minutos de baile tradicional irlandés que se convirtió en una producción teatral de larga duración y generó una locura mundial por el baile irlandés y la música celta y también le valió un Grammy .  " Riverdance " fue lanzado como sencillo en 1994, la grabación contó con "Bill Whelan y Anúna con la RTÉ Concert Orchestra ". Alcanzó el número uno en Irlanda. durante 18 semanas y número nueve en el Reino Unido. El álbum del mismo título alcanzó el número 31 en las listas de álbumes en 1995. Whelan también compuso una versión en suite sinfónica de Riverdance , con su estreno realizado por la Ulster Orchestra en BBC Radio 3 en agosto de 2014....

William Orbit - «Adagio for Strings»

William Orbit  (nacido William Mark Wainwright, el 15 de diciembre de 1956 en Shoreditch, Hackney) es un músico inglés, compositor y productor musical principalmente conocido por su trabajo en el álbum de Madonna Ray of Light , que recibió cuatro Grammys y vendió 25 millones de copias mundialmente  No sólo es un productor, sino que también es compositor y multi instrumentista especializado en teclados sintetizadores y música electrónica, guitarra y bajo  El Adagio para cuerdas (en inglés «Adagio for Strings» ) es una obra musical para orquesta de cuerdas, arreglada por el compositor Samuel Barber en 1938 a partir de su primer Cuarteto de cuerdas. Es la obra más popular de Barber.   Pieces in a modern Styles  es un disco de canciones de música clásica  adaptada según los criterios de Orbit ,  entre los que se incluía   una versión del Adagio para cuerdas de Samuel Barber  (cuya versión original fue usada como tema pri...

Liam O'Flynn - Out to an Other Side - The Winter's End

  Liam Óg O'Flynn ( irlandés : Liam Ó Floinn , 15 de septiembre de 1945 - 14 de marzo de 2018)  fue un gaitero uilleann irlandés y músico tradicional irlandés . Además de una carrera en solitario y como miembro de Planxty , O'Flynn grabó con: Christy Moore , Dónal Lunny , Andy Irvine , Kate Bush , Mark Knopfler , los Everly Brothers , Emmylou Harris , Mike Oldfield , Mary Black , Enya y Sinéad. O´Connor . O'Flynn fue reconocido como el principal exponente de la gaita uilleann en Irlanda y llevó la música del instrumento a una audiencia mundial. En 2007, O'Flynn fue nombrado Músico del Año en los Premios TG4 Gradam Ceoil, considerados el principal reconocimiento otorgado a los músicos irlandeses tradicionales   Out to an Other Side es el tercer álbum en solitario del maestro uilleann piper y el destacado músico tradicional irlandés Liam O'Flynn . Producido por Shaun Davey  y grabado en Windmill Lane Studios en Dublín, Irlanda, el álbum fue lanzado en el ...

Moby - Play - 'Porcelain'

  «Porcelain» (Porcelana) es el nombre de una canción electrónica del cantante Moby . Es el tercer track de su álbum Play . Se empezó a vender en Reino Unido el 12 de junio de 2000 y alcanzó el número 5 en las listas del mismo país. El estreno en EE. UU. fue el 22 de agosto. Forma parte de la banda sonora de la película La playa y de la sintonía que Televisión Española utilizó para la continuidad de La 1 entre 2001 y 2004 Porcelain contiene sonidos rítmicos de piano y solos de Moby , tiene voces adicionales de Pilar Basso y del merenguero dominicano Fernando Villalona. Porcelain  se empezó a vender en Reino Unido el 12 de junio de 2000. La canción encontró la fama después de que formara parte de la banda sonora de la película The Beach , dirigida por Danny Boyle, protagonizada por Leonardo DiCaprio . el cantante escribió la letra de la canción para describir el final de una relación amorosa. Está inspirada en la dualidad de la porcelana, en el sentido de que es ...

Yanni - Reflections of Passion

  Reflections of Passion es el sexto álbum de Estudio del músico griego Yanni , lanzado bajo el sello Private Music en 1990 con una gira del Concierto en ese mismo año llamada por igual  El álbum realmente es una obra de estilo único e inigualable en la cual se pone de manifiesto su desempeño en su carrera artística una vez más; "Reflections Of Passion" estableció a Yanni definitivamente como la base elemental de su estilo único: la música "Instrumental Contemporánea".  Ante el carácter tan representativo de esta obra Yanni expresó: "Este álbum representa las pasiones de mi vida durante los últimos diez años. Es una expresión de amor para las personas en mi vida, así como para algunos los lugares muy especiales e inspiradores que yo nunca pudiera olvidar"  El video de la actuación de Yanni es una actuación en vivo espléndida e impresionante  en el Albert Hall, Londres.   

Suzanne Ciani - Hotel Luna

  Suzanne Ciani (Indiana, 4 de junio de 1946) es una compositora, pianista y productora musical estadounidense en el año 1989 viajó a Italia, y allí compuso su paradigmático disco Hotel Luna , que salió a la venta en 1991, todo él básicamente hecho a base de música electrónica, aunque con incursión de instrumentos musicales no electrónicos, consiguiendo una unión armónica y perfecta. “Hotel Luna” es un disco imprescindible para todos los que gustan de escuchar música de calidad. Realmente sería muy difícil decidir cuál de sus diez canciones es la mejor y más perfecta, puesto que cada una de ellas es una joya para oír despacio y tranquilamente Destacamos del disco la canción homónima  Hotel Luna ,  donde Suzanne despliega toda la delicadeza y sutileza de su música para crear una bella  armonía que enamora desde sus primeros acordes